Acompáñanos a sumergirnos en las profundidades de los diferentes notas musicales y sus significados.
Cuando se trata de leer partituras, hay cientos de símbolos que tienes que aprender antes de pensar en tocar con ellas. Además, todos los símbolos diferentes que se utilizan para los distintos instrumentos musicales lo hacen aún más difícil.
Por eso hemos dedicado unos días de nuestro tiempo a reunir todos los notas musicales que necesitas aprender en un solo lugar.
En este artículo aprenderás notas musicales que van desde las líneas, las claves, los símbolos rítmicos, las signaturas de clave y todo lo demás.
Entremos de lleno.
Líneas
Los símbolos de las líneas en la notación musical suelen estar relacionados con las marcas de notación para ayudar a los compositores a escribir y organizar las claves, las notas y otros símbolos de una pieza. Estas líneas ayudan a los intérpretes a leer mejor la partitura y a entender en qué parte de la pieza se encuentran.
Pentagrama o pentagrama
El pentagrama (americano) o pentagrama (británico) son cinco líneas horizontales que indican una un tono musical diferente o diferentes instrumentos de percusión. Cada línea y espacio se refieren a notas específicas o a instrumentos de percusión.
Líneas de cuaderno o leger
Las líneas de libro mayor anotan los tonos más altos o más bajos fuera de las líneas y espacios del pentagrama musical regular. Las líneas superiores indican un tono más alto, mientras que las líneas inferiores indican un tono más bajo.
Línea de compás
Barlines barras musicales separadas según el compás de la pieza. Esto ayuda a los músicos a saber en qué punto de la partitura se encuentran.
Hay varios tipos de líneas de compás: línea de compás doble, línea de compás doble en negrita y línea de compás con puntos.
Línea de barras doble
Una doble línea de compás suele aparecer al final de una sección para indicar a los intérpretes del los próximos cambios en el tono, la tonalidad o el ritmo. Las canciones pop suelen tener una doble línea de compás entre la estrofa y el estribillo.
Doble línea de compás en negrita
Una doble línea de compás en negrita marca el final de la pieza. Parece una línea de doble barra normal, pero con una segunda línea más gruesa.
Línea de puntos
Una línea de compás punteada es la versión modificada de una línea de compás normal. Es divide las barras largas en segmentos más cortos para ayudar a los intérpretes a leer las partituras.
Corchete
Los corchetes se conectan dos o más líneas de música que necesitan ser reproducirse simultáneamente. Un corchete suele conectar pentagramas de instrumentos individuales (por ejemplo, flauta y clarinete) o de varias voces en la música moderna.
Corchete o espaldarazo
Una llave conecta dos o más líneas de música que deben ser tocarse simultáneamente por un solo jugador cuando se utiliza un pentagrama de cola. Los puntales suelen conectar los pentagramas del piano, la celesta, el arpa, el órgano y algunos instrumentos de tono.
Clave
Una clave es un símbolo musical que indica qué notas están representadas por las líneas y espacios de un pentagrama musical.
Estos símbolos suelen aparecer al principio de la sección en un pentagrama musical. La clave puede colocarse en cualquier línea o espacio del pentagrama musical, pero las notaciones modernas suelen utilizar únicamente la clave de sol, de fa, de contralto o de tenor.
Clave de sol o clave de sol
La espiral de la clave de sol señala el lugar del pentagrama donde se encuentra el sol. Cuando la espiral se encuentra en el segunda línea del pentagrama, se llama clave de sol.
La clave de sol es la más utilizada en la música moderna, incluso más que la clave de contralto y tenor.
Clave de do o clave de contralto y tenor
La parte central de una clave de Do marca la línea que representa el C/do medio. Si la parte central apunta a la tercera línease convierte en un clave de contraltoque es común en la viola. Si el punto central está en la cuarta línea en el pentagrama, se convierte en un clave de tenorque se utiliza principalmente para el bajo, el violonchelo, el trombón y el contrabajo.
Clave de fa o clave de fa
Una clave de fa marca la línea que representa la nota de fa/revolución entre los dos puntos. Cuando el fa se coloca en la cuarta línea, el símbolo se llama clave de fa.
Clave de octava
Una clave de octava modifica la clave de sol y de fa para indicar si el tono suena más alto o baja que el natural. Un «8» significa una octava, y un «15» significa dos octavas.
En el ejemplo anterior, la nota es una octava más baja que el natural, ya que el «8» está colocado debajo del pentagrama. Si se colocara por encima de las líneas del pentagrama, significaría que la nota es una octava más alta que el natural.
Clave neutra
La clave neutra suele aparecer en instrumentos sin tono como los tambores. Las líneas aquí indican instrumentos específicos, como los diferentes tambores de una batería.
El neutro y la tablatura no son verdaderas claves, ya que no indican los tonos.
Tablatura
La tablatura no representa los tonos de ninguna manera, pero sustituye al pentagrama normal para los instrumentos de cuerda como la guitarra. Las líneas de una tablatura representan la cuerda de un instrumento (por ejemplo, una guitarra estándar de 6 cuerdas utilizaría una tablatura de 6 líneas).
Símbolos de los valores rítmicos de las notas y los silencios
Notas musicales indican la la duración relativa de una nota utilizando la forma de la cabeza de la nota, la pluma de la nota y las banderas de la nota. Descansa indicar el silencio de la duración equivalente como las notas musicales.
Estos símbolos tienen dos variedades: una para el nota musical y otra para descansa.
Nota entera grande u octogonal
La nota entera óctuple o grande (británica) era una notación musical utilizada en los siglos XIII y XIV. Era típicamente cuatro y seis, o nueve veces como un breve – pero ya no se utiliza en la música moderna.
Nota entera larga o cuádruple
La nota entera cuádruple (o larga, longa, o a veces longe) es una nota que puede ser dos veces o tres veces mientras que un breve.
Breve o doble nota entera
La nota entera doble tiene el doble de la duración de una nota entera y es la nota más larga en la notación musical occidental, pero apenas se utiliza en la música moderna. Se utilizaba mucho en la notación musical de finales del Renacimiento.
Semibreve o nota entera
Una nota entera o semibreve (británica) es una notación musical que cuenta como cuatro tiempos – y parece un círculo hueco sin tallo en una pieza de 4/4.
Mínimo o media nota
Un mínimo (británico) o una media nota (americano) es la mitad de largo que un semibreve. Cuenta con dos tiempos y se representa como una cabeza de nota hueca con una pluma unida a ella.
Corchea o negra
Una negra (británica) o una negra (americana) es la mitad de la longitud de una blanca o la cuarta parte de una semicorchea. Cuenta para un tiempo y se representa con una cabeza de nota rellena con una pluma unida a ella.
Las notas de ocho o más cortas tienen un número creciente de banderas de nota, empezando por una bandera (corchea) hasta seis banderas (1/256th nota).
Corchea o nota de ocho
Una corchea (británica) o una octava (americana) es una notación musical que cuenta como un ocho la duración de una nota entera. Una corchea cuenta medio tiempo, dos corcheas completan un tiempo.
Semicorchea o semicorchea
Una semicorchea (americana) o una semicorchea (británica) es una nota que cuenta como la mitad de la duración de una corchea. Una semicorchea cuenta un cuarto de compás; cuatro semicorcheas completan un compás.
Semicorchea o nota de treinta segundos
Una nota de treinta segundos o demisemicorchea es una nota que cuenta como 1/32 de la duración de una nota entera. Ocho demisemicorcheas completan un tiempo.
Hemidemisemiquaver o nota sesenta y cuatro
La nota sesenta y cuatro es una notación musical que cuenta como 1/64 de la duración de una nota entera y la mitad de la duración de la nota treinta y dos. La nota sexagésima cuenta por un tiempo.
Semihemidemisemiquaver / cuasihemidemisemiquaver / nota ciento veintiocho
Como su nombre indica, la centésima octava es una notación musical que se reproduce durante 1/128 de la duración de la nota entera. Un semihemidemisemiquaver cuenta por una 32ª parte de un tiempo.
Demisemihemidemisemiquaver / nota doscientos cincuenta y seis
La nota doscientos cincuenta y seis es una notación musical que se reproduce durante 1/256 de la duración de una nota entera. Esta nota cuenta durante una sesenta y cuatroava parte de un tiempo, lo que significa que 64 de ellas completan un tiempo.
Notas con rayo
Un rayo es una línea horizontal o diagonal utilizada para conectar varias notas que aparecen consecutivamente. Las notas en haz indican una agrupación rítmica y sólo pueden contener ocho notas (corcheas) o notas más cortas.
En teoría musical, una agrupación rítmica es cuando dos o más notas están unidas por un rayo basado en el compás utilizado en una pieza.
Notas punteadas
Una nota con puntillo es una notación musical con un pequeño punto colocado justo después. El primer punto aumenta la duración en la mitad de su duración original. El segundo punto amplía la duración de la nota en la mitad de la duración del primer punto, y así sucesivamente.
Notas fantasma
Una nota fantasma es una nota que contiene un valor rítmico, pero no la afinación ni el timbre. Los guitarristas suelen ejecutar las notas fantasma silenciando las cuerdas, mientras que los bateristas tocan las notas fantasma muy suavemente entre los tiempos acentuados. Se representa con una cruz saltire (que parece una X) en el lugar de lo que suele ser una cabeza de nota.
Reposo de varios compases
Un silencio de varios compases (también conocido como silencio reunido o silencio de varios compases) es un símbolo para indicar los descansos de varios compases en una pieza que atraviesa muchos compases.
Pausas
Los símbolos de pausa indican a los intérpretes que deben hacer pequeñas pausas, ya sea respirando o dejando un breve espacio entre las notas o frases durante la pieza.
Las pausas son instrucciones para la acción del intérprete al tocar la música, mientras que los silencios son notación musical que se traduce en silencios.
Marcas de respiración
Una marca de respiración indica a los intérpretes de aerófonos que tomen aire o a otros instrumentistas para que dejen un espacio muy breve. En el caso de los instrumentos con arco, indica al intérprete que levante el arco y comienza la siguiente nota con una nueva dirección de arco.
Cesura
Una cesura indica una pausa en un versoNormalmente, para separar una frase de la siguiente. Puede estar simbolizada por una coma, una tilde o dos líneas rectas o discontinuas.
Accidentalidad
En música, las accidentales son notas de un tono que no son el miembro oficial de la escala indicada por el firma de la clave. El sostenido (♯), el bemol (♭) y el natural (♮) son los marcadores más comunes para estas notas.
Bemol
En música, un bemol significa que una nota es más baja de tono. Una marca de bemol significa que la nota tiene una afinación un semitono más baja que su forma natural.
Los semitonos también se conocen como medio paso o medio tono
Agudo
En música, un sostenido significa que una nota es más alta de tono. Una marca de sostenido indica que la afinación de una nota es un semitono más alta que su forma natural.
Natural
Dependiendo de la tonalidad, las notas de una sección pueden tener sostenidos o bemoles preasignados como se indica al principio del pentagrama. Una marca natural neutraliza estos sostenidos o bemoles preasignados y devuelve la nota a su tono natural.
Doble bemol
Un doble bemol significa que la afinación de una nota es dos semitonos más bajo que su forma natural. El doble bemol se suele utilizar cuando la nota ya es bemol en la armadura.
Doble sostenido
Un doble sostenido significa que el tono de una nota es dos semitonos más alta que su forma natural. El doble sostenido suele aparecer cuando la nota ya es sostenida en la armadura.
Firmas de clave
Las signaturas de clave indican qué notas deben tocarse como sostenidos o bemoles.
Las notas que son sostenidas o bemoles en una armadura dictan que se tocarán como tales hasta el final de la pieza.
Las tonalidades se suelen ilustrar en el círculo de quintasEs un diagrama circular que se utiliza para resumir la relación entre los 12 tonos de la escala cromática, sus correspondientes tonalidades y las tonalidades mayores y menores asociadas.
Microtonos
La música microtonal no tiene un método de notación universalmente aceptado debido a los diferentes sistemas que se utilizan según las circunstancias. Los microtonos son muy comunes en piezas para instrumentos que tienen más flexibilidad y espacios entre las notas. En las piezas para piano es casi inexistente, ya que el piano está limitado a movimientos de medio semitono.
Estas son las formas de notación microtonal más comunes en la actualidad:
Demiflat
Un demiflat se representa con un símbolo plano invertido. Es baja el tono de una nota en un cuarto del sonido natural. Otra forma de escribir un demiflato es dibujando una barra diagonal a través de un símbolo plano.
Plana y media
Un bemol y medio baja el tono de un tono por tonos de tres cuartos. También es habitual que un bemol y medio se represente con un símbolo de doble bemol con barra.
Demisharp
Un demisharp eleva el tono de una nota en un cuarto de tono.
Agudo y medio
Una marca de sostenido y medio eleva el tono de una nota por tres cuartos tonos. También aparece ocasionalmente como dos barras verticales y tres diagonales.
Plano armónico
El bemol armónico baja la afinación de una nota para que coincida con el número indicado de la serie armónica de la nota raíz, que es la nota más grave de un acorde. El serie armónica de una nota se refiere a una serie de frecuencias más altas que se producen cuando se toca una nota.
Signos de tiempo
El compás es una convención notacional que especifica cuántos tiempos hay en cada compás y dice qué valor de nota (la duración de una nota) equivale a un compás. En las partituras, el compás aparece al principio como un símbolo de tiempo o un número apilado como C o ¾.
La mayoría de la gente pronuncia erróneamente los compases como fracción (por ejemplo, tres-cuatro), pero la pronunciación correcta es «dos-cuatro», «tres-cuatro», «cuatro-cuatro», etc.
Compases simples
Un compás simple está formado por dos números apilados. El superior indica el número de latidos, mientras que el inferior numeral indica el valor de la nota para un tiempo. Los ejemplos más comunes de compases simples son 4/4, 3/4, 2/4, 3/8 y 2/2.
Compás compuesto
En un compás compuesto, el número superior del tiempo es divisible por tres (por ejemplo, 6/8, 12/8 y 9/4). Significa que los tiempos de la pieza se dividen en ritmos de tres partes, a excepción de los compases con el tres como número superior.
Tiempo común
El compás común (C) se utiliza a menudo para representar un tiempo de 4/4 (tiempo imperfecto). Aunque el símbolo se parece a la letra C, deriva de un círculo roto utilizado en la notación musical de los siglos XIV a XVI.
Alla breve
El alla breve, o tiempo cortado, es un compás musical anotado por un Do con una línea vertical que lo atraviesa. El alla breve equivale a 2/2 en el compás.
Marca del metrónomo
La marca del metrónomo muestra la velocidad de la música mediante la medición de los tiempos por minuto (bpm). Una marca de metrónomo puede ser precisa, por ejemplo, 176 bpm, o en un rango, por ejemplo, 152-176 bpm.
Nota Relación
Los símbolos de esta categoría representan la relación entre una nota y otra. Estos símbolos indican al intérprete cómo hacer la transición entre las notas para conseguir la mejor melodía y armonía.
Corbata
Una ligadura es una línea curva que conecta las cabezas de dos notas con la misma afinación. Las notas ligadas son una indicación de que deben ser tocarse como una sola nota con la duración total de ambas notas.
Deslizamiento
Las notas unidas por una ligadura significan que los intérpretes deben tocarlas sin separación. Se representa con una línea curva por encima de las notas si los tallos apuntan hacia abajo y por debajo de las notas, si los tallos apuntan hacia arriba.
Glissando o portamento
Un glissando representa un deslizamiento de un tono a otro. Instrumentos como el trombón, los timbales y el violonchelo pueden realizar continuamente este deslizamiento, que se clasificará como portamento.
Tuplet
Un tuplet es cualquier ritmo que incluya dividir un ritmo en subdivisiones permitidas por el compás. Las tuplas se tocan encajando el número de fracciones dentro de la duración de la subdivisión. El ejemplo significa que hay que tocar 5 notas dentro de la duración de cuatro notas.
Acordes
Los acordes son varias notas que se se tocan simultáneamente para formar un conjunto armónico de tonos o frecuencias. Los acordes de dos notas se llaman díadas, mientras que los de tres notas se llaman tríadas.
Acorde arpegiado
El acorde arpegiado es un acorde roto en el que las notas que lo componen se tocan en una rápida sucesión en un orden ascendente o descendente. Una línea regular y cuadriculada (o con una flecha hacia arriba) significa un orden ascendente, mientras que una línea cuadriculada con una flecha hacia abajo significa un orden descendente.
La palabra arpegio tiene su origen en arpeggiareque en italiano significa «tocar el arpa».
Dinámica
Las dinámicas de las piezas musicales indican el nivel de volumen entre las notas o frases. Estos símbolos determinan el volumen de una nota que el intérprete debe tocar.
Pianississimo
Pianississimo significa que el tono tiene un tono extremadamente tranquilo.
Pianissimo
Pianissimo significa que el tono tiene un tono muy tranquilo.
Piano
Suave, pero más fuerte que el pianissimo. La propia palabra «Piano» significa «tranquilo.»
Piano mezzo
Mezzo piano significa que la nota tiene un volumen ligeramente suave pero sigue siendo más alto que el del piano.
Mezzo forte
Mezzo forte significa que la nota tiene un moderadamente fuerte volumen.
Forte
Forte significa que la nota es bastante fuerte – pero todavía a un nivel medio.
Fortissimo
Fortissimo significa que la nota tiene un volumen muy altomás alto que el de un forte normal.
Fortississimo
Fortissimo significa que la nota tiene un volumen extremadamente alto.
Sforzando
Se traduce como «forzado», indicando un brusco y feroz acento en un solo sonido.
Crescendo
Un crescendo significa que la nota irá gradualmente se hace más fuerte a medida que se reproduce.
Diminuendo
Un diminuendo significa que la nota se va silenciando poco a poco a medida que va sonando.
Niente
Niente se traduce como «nada».
Se utiliza sobre todo al principio de un crescendo para indicar que el el sonido partirá de la nada (sin sonido) o al final del diminuendo para indicar que el sonido se desvanecerá hasta la nada.
Marca de articulación
Las marcas de articulación determinan cómo debe tocarse una sola nota o frase en un pentagrama musical. Estas marcas suelen determinar el inicio y el final de una nota y la duración de su sonido.
Staccato
Un staccato indica que el intérprete debe tocar la nota medio valor más corto que lo anotado y dejar el resto de la duración en silencio. Puede aparecer en una nota de cualquier valor y acortar la duración de la pieza sin acelerar la música.
Staccatissimo
Un staccatissimo indica que el intérprete debe tocar la nota aún más corta que un staccato – generalmente un cuarta parte de la duración original. Suele aparecer en las notas de cuarto o más cortas.
Tenuto
Un tenuto indica que el intérprete debe tocar la nota en su completa o ligeramente más larga. A veces también indica un cierto nivel de énfasis, especialmente cuando aparece junto con marcas dinámicas.
Fermata
Una fermata indica al intérprete que debe tocar una nota, un acorde o sostener un silencio más largo que su valor anotado. La duración de una fermata es totalmente depende del ejecutante o director de orquesta.
Acento
Un acento indica que el intérprete debe tocar la nota más fuerte o con más énfasis que otras notas. Puede aparecer para modificar notas con cualquier duración, ya sea larga o corta.
Marcato
Un marcato es la versión extrema de un acento. Una nota con una marca de marcato significa que el intérprete debe tocar la nota aún más fuerte o con más énfasis que las notas con acento normal.
Adornos
Mientras que las marcas de articulación afectan a la forma en que suena una nota (es decir, más larga, más corta, más fuerte, etc.), los ornamentos se utilizan para «decorar» la nota sin que tengan un efecto real sobre la propia nota para aportar variedad.
Trino
Un trino marca un alternancia rápida entre una nota y la siguiente nota más alta dentro de su duración determinada por la armadura. El ornamento de la lira también se conoce como «sacudida».
Mordente superior
Las notas con mordente superior indican al intérprete que debe tocar una única alternancia entre el nota primaria y la siguiente nota más alta.
Tanto el trino como el mordente superior implican la nota primaria y la que está por encima de ella. Sin embargo, un trino es una alternancia rápida que suele tener más de una o dos repeticiones. En cambio, el Mordente (superior o inferior) sólo realiza la alternancia una vez.
Mordente inferior
Las notas con mordente inferior indican al intérprete que debe tocar una única alternancia entre el la nota principal y la nota inferior.
Gruppetto o giro
Cuando una nota tiene un gruppetto directamente encima, la secuencia comienza con la nota auxiliar superior, la nota primaria, la nota auxiliar inferior y de nuevo la nota primaria.
Appoggiatura
Una apoyatura se toca añadiendo una nota ornamental que desplaza temporalmente la nota del acorde antes de volver a la nota del acorde. Suele aparecer en el primer o tercer tiempo del compás en tiempo de 4/4.
Acciaccatura
Un ornamento musical que modifica los acordes arpegiados para ser tocados con un tono de acorde a uno o medio tono debajo de y liberado inmediatamente.
Signos de la Octava
Los signos de octava indican que varias notas deben tocarse una octava (o dos octavas) más alta o más baja, según la marca utilizada. Un 8va significa una octava más alta, y 8vb significa una octava más baja. Cuando se trata de cambios de dos octavas, la marca se convierte en 15ma o 15mb.
Ottava
Una ottava se dibuja por encima o por debajo del pentagrama para indicar al intérprete que toque el pasaje una octava más alta o más baja. Hay dos tipos de este signo: ottava alta (superior) o ottava bassa (inferior).
Quindicesima
El signo quindicesima se dibuja encima o debajo del pentagrama para indicar al intérprete que tocar el pasaje dos octavas más arriba o baja.
Repetición y codas
La repetición y las codas ayudan a los intérpretes a entender mejor el flujo de la pieza, marcando las secciones que deben tocar y repetir.
Trémolo
Un signo de trémolo significa que la(s) nota(s) debe(n) tocarse rápida y repetidamente. Si aparece entre dos notas, deben tocarse alternativamente de forma similar.
Signos de repetición
Los signos de repetición se utilizan para delimitar un pasaje que debe tocarse una vez más. El signo de repetición derecho indica el punto en el que los intérpretes deben empezar a repetir. El signo de repetición izquierdo marca el punto en el que comienza la repetición.
Marcas de símil
Indica al intérprete que debe repetir el grupo de compases anterior. Una línea diagonal singular significa repetir el compás anterior; una línea diagonal doble significa repetir los dos compases anteriores.
Paréntesis de volta
Los corchetes de volta indican al intérprete que debe tocar el pasaje repetido con diferentes finales en cada iteración. Normalmente sólo hay dos finales, pero el uso de un tercer final o más no es desconocido.
Da capo
Da capo le dice al intérprete que vuelva al principio de la música y la reproduzca. Normalmente hay al fine o al coda que sigue a esta marca, lo que da lugar a una D.C. al multa o un D.C. al coda.
Segno
Un segno es un símbolo que se utiliza para poner una «marca» en un pasaje o nota específica. Esto funciona de forma complementaria con Dal segno.
Dal segno
Dal segno le dice al intérprete que vuelva a tocar la música empezando por la más cercana segno. Al igual que el da capo, suele haber al fine o al coda siguiendo dal segno – resultando en un D.S. al fine o D.S. al coda.
Coda
A coda indica un salto al último pasaje de la música que tiene el mismo signo. Este signo sólo se utiliza después de que el intérprete haya tocado D.S. al coda o D.C. al coda.
Símbolos basados en instrumentos
Como cada instrumento se toca de forma diferente, hay algunos símbolos que funcionan exclusivamente para instrumentos concretos. Aquí tienes algunos de ellos:
Para instrumentos de cuerda con arco
Estas notaciones se utilizan específicamente en instrumentos de cuerda arqueada como el violín, el violonchelo y la lira. Aunque algunos de estos símbolos también son aplicables en otros instrumentos, no son tan universales como otros notas musicales.
Pizzicato de la mano izquierda o nota detenida
El pizzicato de la mano izquierda es una nota que se toca pulsando la cuerda con la mano izquierda en lugar de con el arco en un instrumento de cuerda.
Pizzicato de mano izquierda
Un pizzicato de chasquido en un instrumento de cuerda es una nota que se toca alejando la cuerda del marco del instrumento y soltándola, con lo que se produce el «chasquido». También se conoce como Pizzicato de Bartók.
Nota armónica natural o abierta
Un armónico natural (también conocido como flageolet) se toca aplicando una ligera presión con el dedo en los distintos nodos de las cuerdas abiertas.
Arco arriba o Sull’arco
Una nota Sull’arco significa que la nota debe tocarse arrastrando el arco hacia arriba.
Arco abajo o Giù arco
A la inversa, una nota Giù arco significa que la nota debe tocarse arrastrando el arco hacia abajo.
Símbolos de la guitarra
En la notación de la guitarra fingerstyle (o fingerpicking), cada dedo de la mano izquierda (que para las cuerdas) se indica con un número.
Los dedos de la mano derecha (que pulsan las cuerdas) se anotan con la primera letra de su nombre en español.
Marcas de los pedales del piano
Las marcas de pedal suelen aparecer en instrumentos musicales con pedales de sustain, como el piano, el vibráfono y los carillones. Los pedales de sostén permiten que las notas suenen durante más tiempo al alejar los apagadores de las cuerdas, lo que les permite vibrar más libremente.
Pedal de sostén
El símbolo del pedal de enganche indica al intérprete que debe pisar el pedal de sustain.
Soltar el pedal
El símbolo del pedal de liberación indica al músico que debe soltar el pedal de sustain.
Marca de pedal variable
La marca de pedal variable indica el uso preciso del pedal de sustain. Las líneas inferiores indican al intérprete que debe tocar las notas por encima de ella con el pedal pisado. El ∧ significa que el ejecutante debe soltar el pedal momentáneamente.
Con sordina, una cuerda
Indica al intérprete que pise el pedal de sordina (piano) o aplique la sordina (otros instrumentos).
Senza sordino, tre corde
Indica al intérprete que suelte el pedal suave (piano) o que quite la sordina (otros instrumentos).
Conclusión
Aprender los notas musicales es una tarea difícil, pero no es imposible. A medida que vayas practicando con el pentagrama musical, irás recordando poco a poco lo que significa cada símbolo. Antes de que te des cuenta, leerás los símbolos como un libro.
Así pues, si eres un músico clásico, un estudiante o un aficionado a cualquier género musical y quieres aprender más sobre el fantástico mundo de la música, ¡no dudes en marcar este artículo para poder volver a él cuando lo necesites!
¿Conoces algún símbolo musical que no hayamos tratado aquí? ¿Sigues confundido con algo? Háznoslo saber en los comentarios de abajo.